Russian 
English 
Chinese 
Dutch 
Arabic 
Spanish 
Portuguese 
French 
Italian 
German 
Japanese 
«Зал Константина» — шедевр Рафаэля, изображающий победу Константина над Максенцием у Мильвийского моста. / Фото: Vatican Media
Ватикан, 30 июня 2025 г. / 07:00 (CNA).
После десятилетия кропотливой реставрации величественный Зал Константина в Апостольском дворце Ватикана, где находится шедевр Рафаэля, изображающий победу Константина над Максенцием у Мильвийского моста, был возвращен к своему первоначальному великолепию.
Это помещение, самое большое из знаменитых Станц Рафаэля, было частично закрыто для публики в 2015 году из-за деликатных консервационных работ, которые в конечном итоге привели к результату, названному музеями Ватикана «образцовым».
«В некотором смысле мы переписали историю искусства», — объяснила Барбара Ятта, директор музеев Ватикана, во время пресс-конференции 26 июня, состоявшейся в музеях Ватикана. К ней присоединились Фабрицио Биферали, куратор отдела искусства XV и XVI веков; Фабио Пьячентини и Франческа Персегати из Лаборатории реставрации живописи и деревянных материалов; и Фабио Моррези, глава отдела научных исследований, который подчеркнул научную, техническую и символическую ценность проекта, открывшего революционные открытия о методах и техниках мастера эпохи Возрождения.
Реставрация, начавшаяся в марте 2015 года и завершившаяся в декабре 2024 года, не только вернула блеск фрескам, которые Папа Лев X заказал Рафаэлю Санти (1483–1520), но и выявила важные технические и художественные инновации, касающиеся одной из величайших мастерских эпохи Возрождения.
Процесс, состоявший из восьми этапов, начался со стены «Видение Креста» и завершился сводом, украшенным Томмазо Лаурети. Планирование строительных лесов следовало той же последовательности, что и первоначальное исполнение росписей, что позволило провести диахроническую интерпретацию эволюции комплекса.
Рафаэль и масляная живопись: революционное открытие
Одним из величайших открытий проекта стало подтверждение того, что две женские фигуры — Comitas (Умеренность) и Iustitia (Справедливость) — были выполнены непосредственно Рафаэлем маслом, что было крайне необычной техникой для настенной живописи того времени. «Мы знали из источников, что Рафаэль проводил эксперименты, но не знали, какие именно», — пояснила Ятта.
Благодаря научным анализам, таким как инфракрасная рефлектография на длине волны 1900 нанометров, ультрафиолетовое излучение в ложных цветах и химические исследования красочного слоя, была идентифицирована специальная подготовка из канифоли — натуральной смолы, нагретой и нанесенной на стену. Эта техника позволила Рафаэлю вносить ретуши и достичь визуального единства, невозможного при традиционной фресковой живописи.
«Это была его последняя крупная декоративная работа, представляющая собой настоящую техническую революцию», — сказал Пьячентини, который руководил реставрационным проектом с самого начала. Наличие гвоздей в стене указывает на то, что Рафаэль намеревался расписать всю комнату маслом — проект, прерванный его безвременной кончиной в 1520 году, когда ему было всего 37 лет.
Работу продолжили его ученики Джулио Романо и Джованни Франческо Пенни, которые написали оставшиеся фресковые сцены. «Это была многолетняя работа, сопоставимая с трудом команды эпохи Возрождения: реставраторы, химики, инженеры и эксперты по наследию работали как в настоящей мастерской», — подчеркнула Ятта, которая также высоко оценила координацию Персегати в старейшей лаборатории Ватикана.
Живописный палимпсест XVI века
Зал Константина, предназначенный для официальных приемов и названный в честь императора, который даровал свободу вероисповедания и тем самым вывел христианство из подполья Миланским эдиктом (313 г. н.э.), представляет собой своего рода художественный палимпсест (древняя табличка, на которой можно было стирать и заново писать текст). Он украшался на протяжении более 60 лет при пяти понтификах — от Льва X до Сикста V — работами разных художников и мастерских, что делает его исключительным синтезом римской живописи XVI века.
На его стенах изображены четыре ключевых эпизода: «Видение Креста», «Битва у Мильвийского моста», «Крещение Константина» и «Дар Константина». Все они символизируют переход от языческого Рима к христианскому и составляют, по словам Ятты, «самую важную в политическом и программном отношении комнату в комплексе».
Свод, обманывающий зрение
Еще одним важным моментом проекта стала реставрация свода, расписанного аллегорической сценой триумфа христианства над язычеством Томмазо Лаурети во время понтификата Сикста V. Среди открытий — визуальная иллюзия ковра в центре свода, имитирующая роскошную ткань, написанную прямо на поверхности потолка.
Заменив старый деревянный потолок, Лаурети создал впечатляющее чудо иллюзионистской перспективы с игрой света и тени, которым теперь можно любоваться во всей красе после очистки.
Образцовая реставрация, модель для будущего
Проект стал возможен благодаря покровительству нью-йоркского отделения «Меценатов искусств в музеях Ватикана» и Фонда Карлсона, а также институциональной поддержке администрации Губернаторства государства-града Ватикан и его генерального секретариата.
Работа была полностью задокументирована с помощью лазерного сканирования и 3D-моделей, став международным эталоном реставрации крупных настенных росписей. Кроме того, детальное изучение слоев штукатурки позволило реконструировать точную хронологию этапов создания фресок.
Моррези из отдела научных исследований музеев Ватикана подытожил дух проекта словами, вызывающими в памяти как науку, так и поэзию: «Самое захватывающее — это то, как художники прошлого сумели превратить материю и химию в нечто столь чудесное».
Открытие Зала Константина не только восстанавливает ключевое пространство в музее Ватикана, но и возвращает человечеству шедевр эпохи Возрождения, свидетельство гения Рафаэля.
Эта статья была впервые опубликована от ACI Prensa, испаноязычного новостного партнера CNA. Переведено и адаптировано CNA.